卜凡重生了，他擁有的東西很多，想要擁有的東西更多！
他此前想過很多，比如關于自己的未來，是注重小我還是大我，小我很簡單——名和利。
而“大我”，可以理解為希望這個世界因為有了他，而變得有些不一樣。
那么，卜凡該怎么做？
首先他要把這份目前還只存在于他腦海中或者系統中的巨大優勢轉化為真實的東西！
他要寫書，要成為一個作家，他有很多話、很多動人而曲折的故事要講……
他要發行很多歌，他要把自己腦海中那些動人、有趣、美妙的旋律，那些叫人感動的、傷心的、歡快的、愉悅的或激昂而慷慨的節奏，以及那些極富意境的歌詞都呈現出來，呈現給這個世界的人聽。
甚至他要拍電影，做個演員、編劇、導演，哪怕是制片人都行，他想把自己所知道的、所看到的那些美妙的故事、那些動人的情感、那些唯美的畫面都還原過來，他甚至想以自己的功力把那些已經在另一個世界被證明過的作品其中的一些不足之處……加以改之，讓它們以更加完美的姿態，出現在這個世界的人面前，讓他們為之歡快、為之唏噓、為之贊嘆、為之潸然淚下！
相比起這個世界原本的居民，卜凡擁有著令人難以想象的金手指——另一個時空無數藝術家、文學家、音樂家、編劇、導演、演員、歌手……等等數十年乃至上百年里的文藝結晶！
而這些文藝結晶或者說藝術瑰寶卻不曾在這個世界出現過，只有他熟稔、掌握于心。
所以這“大我”，就是把這些東西全部呈現出來！
而在這其中，抵御外來文化入侵也是“大我”中的重中之重！
不管是前世還是今生，在改革開放開始，隨著第二次大規模的開放國門，西方的先進經濟和經濟的附屬物（外來經濟文化，主要是管理思想、貿易模式）也隨之而來，于此同時，由于經濟變革對社會生活的巨大沖擊，以及外來文化的大規模涌入，如語言、文學、科學、藝術、哲學、宗教、風俗、節日、飲食、衣著、住宅等等外來文化的涌入，國內人們的觀念也隨之發生了相當大的轉變。
打個比方，國內自90年代以來，突然對過洋節來了興趣，對國外的情人節、愚人節、圣誕節、感恩節等，年年十分紅火。可是對本國的傳統節日如元宵節、端午節、七夕、重陽節、寒食節等卻逐漸冷淡，甚至不少年輕人都不知道寒食節是什么節、什么時候，要知道這個節已經有兩千多年的歷史了，曾是民間第一大祭日！
再比如國家每年從外國進口多少文化產品？國家又能輸出多少？
國內青少年往往熱衷于日劇、韓劇、美劇，外國青少年熱衷“中劇”嗎？國內隨處可見外國文化產品，外國人是否經常接觸本國文化產品？國人在看外國作品時往往希望保持原版配音而看中文字幕，外國人看本國作品也聽中文原始配音看英文字幕嗎？
是因為本國文化落后？應該被淘汰？所以要學習先進的西方文化？
還是因為本國目前缺乏先進的技術、充足的文化產業人才和成熟的商業模式來輸出文化？
這讓卜凡不由的想起前世的好萊塢大片的入侵經過。
在九十年代之前，香江電影歷史久、類型多、產量高，雄霸東亞以及東南亞市場，影響力遍及整個范中華文化圈，也受到歐美等國重視。
在當時美國大片鯨吞全球市場，在某些國家，甚至囊括九成票房，卻唯獨在香江遭遇勁敵，票房不利，有時甚至所占票房不到三成，如《夢城兔福星》票房只有《賭神》的三分之一；《奪寶奇兵》只排到票房的第16位，這是一個奇跡！
香江這個只有幾百萬人口的城市，卻坐擁了全球數一數二規模的電影王國，是眾所周知的“華人電影制作中心”，是商業電影的東方大本營，有“東方好萊塢”之稱。
從《唐山大兄》到《唐伯虎點秋香》，香江作為“東方好萊塢”的電影工業基地，幾乎每十年都會創造出一個奇跡般的景觀，百年時間來無數低谷挫折它都能從容走過。
但是，隨著科技的發展，好萊塢的技術能力、生產模式日漸成熟，以及好萊塢內部資源整合的基本完成，進入二十世紀的最后十年，所謂的美國大片，開始以一波又一波的無比兇猛態勢沖擊香江市場。
再加上跟風以及盜版VCD的橫行，最終，隨著斯皮爾伯格攜帶著的《侏羅紀公園》在93年創下六千萬元香江票房佳績，再到98年大船更以一億一千萬攀上巔峰，這部上映了195天的好萊塢大制作還占據了香江電影票房榜首位置，完全壓倒了在80年代威風八面的《最佳拍檔》系列。
至此，港片應聲倒地，自此式微，導致整個范中華文化圈從此成為好萊塢大片的票房糧倉！
這種情況，一直持續到卜凡重生之前，國內的電影才逐漸起勢，從一二年的《泰囧》到《美人魚》，再到《戰狼2》的逆天票房，開啟國內電影新紀元！
但是，跟好萊塢大片比，國產電影在整個市場上仍然弱勢，不管是《囧》、《西游××篇》、《開心麻花》、《西游記之××》、《唐人街探案》還是《戰狼》系列這些強力的IP顯然還是不足以抗衡《速度與激情》系列、《變形金剛》系列、《漫威宇宙》系列、《迪士尼動畫》系列。
而且，即便是國內電影開始起勢，其票房和影響力，卻也僅僅局限在更小的華語市場而已，跟巔峰時期的港片都沒法比！
在這個世界，卜凡還沒聽說過大船、恐龍、漫威宇宙，《速度與激情》也不知道在哪，但科技的發展、市場的成熟所形成的“大投資，大回報”的發展趨勢卻是沒有人能夠阻擋的，好萊塢經過多年的發展，它的技術能力日漸提高，生產模式日漸成熟，也是沒有人能夠改變的，雖然目前那些超級IP還沒出現，但沒了恐龍還會有其它生物，沒了大船，還有大飛機……
然而這些超級IP之所以能夠火遍全球，就是因為它們的內涵核心都擁有大眾性，可以說是簡單粗暴，它們滿足觀眾的觀影需求。
在商業電影中，科幻片、動作冒險片、戰爭片是對觀眾感官刺激最大的三種類型，也是好萊塢從上世紀七八十年代以來，持之以征服世界影壇的三大核武器，正是這三種類型電影的不斷產出，對電影技術革新的需求日益更新，才造就了如今天下唯我獨尊的好萊塢。
而《戰狼二》的成功無疑走的就是好萊塢大片的路，它滿足了當今觀眾對個人英雄主義電影的所有需求，可謂老少皆宜。
但是誰又能說它不屬于本國的電影呢？原因為何？就是因為其核心內涵的共性！
既然核心一樣，那不管是漫威還是《速度與激情》以至于《海賊王》和《奧特曼系列》，當卜凡拿出來時……也沒毛病！